Heitor Alvelos

Between kick-ass remixes and a vague sense of belonging: the artist dies again

If there is anything new media have been rendering beyond doubt, it is the evidence that we are all artists. The choice to devote a lifetime to the endeavor is another matter, and this level of commitment may partially dictate the aesthetic validity of what is proposed, yet the artist as a singular genius has long been succeeded by webs of remixers, regurgitators, developers, tech heads - an endless, continuous process of mutual psychoanalysis through stuff.

As art has been toying with the idea of permanent self-rupture for a while now, who's to say trash youtube videos aren't the quintessential high art statement in 2010? Too bad it's all too free-form for museums to catch up and cash in.

If this reeks of cynicism, that is because media overabundance has made it all a bit too much. The decisive creative act may now be the search for a navigational map among all the debris: let us attempt to work out the rules.

24 de Novembro [16:00h] - Escola das Artes - Auditório A4

Claudia Giannetti

Arte e participação: mitos e realidades

A media art, como uma das manifestações da criação artística contemporânea que utiliza tecnologias electrónicas, digitais e/ou de telecomunicação, implica mudanças radicais dos formatos produção e da estética das obras. Sua intrincada trama de nexos interdisciplinares requer um estudo dos fenómenos e das teorias relacionadas com a arte, a ciência e a tecnologia. Partindo de uma análise dos antecedentes e dos novos paradigmas estéticos, Claudia Giannetti abordará a investigação artística no âmbito da interactividade, como um dos fenómenos mais característicos da arte e tecnologia hoje.

24 de Novembro [17:00] - Escola das Artes - Auditório A4

Jorge Barreto Xavier

Trabalho em rede na arte do apocalipse

O trabalho em rede já não se coloca como uma opção – é uma exigência da socialização e das práticas de legitimação contemporânea. Será interessante perceber se esse trabalho é, necessariamente, de um valor acrescentado maior ou se se trata de uma imposição dos mecanismos de reconhecimento. Num tempo histórico onde o medo e a incerteza do futuro são dominantes, a arte, as artes, são dispositivos de conservação, de resistência ou de prospectiva? Ou, não são nada disso, talvez percorrendo um caminho social paralelo, de relevância, de relevância secundária ou de irrelevância? E esta arte, estas artes, dotadas de tecnologia e comunicação em rede, como se apresentam socialmente?

24 de Novembro [18:30] - Escola das Artes - Auditório A4

Paul Farrington

Archives: Sound, Image, Text

I am currently working on a research project on how objects and memories can be archived and represented in the digital age.

27 de Novembro [15:00] - Escola das Artes - Auditório A4

Rui Costa

Binaural/Nodar e a Arte Sonora em Contextos Específicos

A conferência focar-se-á no trabalho desenvolvido pelo artista e pela Associação Cultural Binaural/Nodar, de que é membro fundador, no domínio da arte sonora em contextos específicos.

Esta Associação Cultural, fundada em 2004, desenvolve projectos transdisciplinares de criação artística que normalmente são concebidos para um determinado contexto geográfico. A este título far-se-á referência a alguns projectos recentes desenvolvidos por membros do colectivo artístico Binaural/Nodar: ‘Sightseeing for the Blind in Aveiro’ , de Rui Costa, ‘La Scatola’, de Rui Costa e Manuela Barile e ‘Locus in Quo’, de Manuela Barile.

À parte das criações artísticas próprias, a Binaural/Nodar promove um programa de residências artísticas anual na comunidade rural de Nodar (Concelho de São Pedro do Sul), no qual os artistas desenvolvem projectos sobre diversos aspectos da realidade local.

A título de exemplo, neste ano de 2010 está a decorrer o Paivascapes #1, que consiste num programa de residências totalmente dedicado ao Rio Paiva, o qual passa em Nodar e atravessa vários Concelhos do Distrito de Viseu e Aveiro. No ano de 2011, decorrerá um novo programa de residências desta vez dedicado ao tema ‘a voz rural: sacralidade, ócio e trabalho’, o qual decorrerá em várias aldeias serranas do Concelho de São Pedro do Sul. A este título, far-se-á uma resenha dos trabalhos desenvolvidos por artistas em residência desde 2007, com especial enfoque naqueles que problematizam, através do som, vários aspectos ambientais e socioculturais da região de Nodar.

Finalmente, far-se-á uma referência aos projectos educativos e comunitários desenvolvidos pela Binaural/Nodar, como por exemplo, o projecto ‘Aldeias Sonoras’, em que alunos das Escolas Básicas e Secundárias da região são desafiados a escutar, gravar, editar e mapear o espaço acústico das aldeias.

27 de Novembro [16:00] - Escola das Artes - Auditório A4

ENTRADA LIVRE